[TFインタビュー] 「地獄が呼んでいる」ヨン・サンホ監督の粘り強さと信念

「顔」の成功を受け、2作目となる低予算プロジェクトを披露「実存の物語につながる、エンターテイニングな映画にしたかった」ヨン・サンホ監督が映画「実楽園」の公開関連インタビューを行った。/CJ ENM[THE FACT|パク・ジユン記者] 慣れ親しんだ規模や形式に安住せず、自分だけの方法で新たな可能性を模索し、伝えたい話を一貫して展開していく。はっきりとした信念で2作目の低予算プロジェクト「実楽園」を完成させたヨン・サンホ監督の話だ。彼は映画「実楽園」の公開を控えた14日、ソウル鍾路区三清洞でとインタビューを行った。この日、ヨン監督は母親が書いた原案を購入して話を拡張させた理由から、演出家としてAI（人工知能）をどう見ているかまで、率直に語った。21日にスクリーンにかかった「実楽園」は、9年前にキャンプスクールバスの失踪事件で息子を亡くした母親リュ・ソヨン（キム・ヒョンジュ扮）に、死んだと思われていた息子リュ・ソヌ（ペ・ヒョンソン扮）が奇跡のように生きて戻ってくることから始まる心理スリラーで、第51回トロント国際映画祭スペシャル・プレゼンテーション部門と第31回釜山国際映画祭ガラ・プレゼンテーション部門に公式招待された作品だ。ヨン・サンホ監督は、母親が書いた3編の作品のうち1編を購入して「実楽園」を完成させた。悪いことをして回る息子をどうすればいいか悩んでいた母親が、息子を抱いたまま消滅しようとする奇妙な心理が描かれた原作を見た彼は、長い間一緒に過ごしてきたがよく知らない母親を知りたいという好奇心が湧いたという。そして、こうした疑問をAIと結びつけて話を拡張していった。「両親を掘り下げてみようという考えから始まりましたが、結論としてAIは人間の実存とも関連があると考えています。大学時代に勉強した実存主義文学の悩みは、AI時代の重要な問いになるだろうと思いました。それと同時に、大衆映画として観客が映画を見てリュ・ソヨンの最後の選択について意見を交わすことが、実存に対する自然な討論になると考え、そのようなエンターテイメントを提供したいという気持ちが今回の作業の原動力になりました。」21日に公開された「実楽園」は、9年前にキャンプスクールバスの失踪事件で息子を亡くした母親に、死んだと思われていた息子リュ・ソヌが奇跡のように生きて戻ってくることから始まる心理スリラーだ。/CJ ENM映画は、キャンプスクールバスの失踪事件で息子を亡くしたリュ・ソヨンが、仮想の子供に再び会えるAIサービスを利用して日々を耐えていた中、死んだと思われていた息子が9年ぶりに戻ってくることで繰り広げられる物語を描く。漠然とした喜びよりも不安と不快感が先に立つ彼女は、自分が知らない時間を過ごした息子の重い秘密に直面し、すっかり成長したソヌとAIで再現された幼いソヌのうち、一つを選ばなければならないジレンマに陥る。これを見ると、結局AIは喪失という感情を癒す存在なのか、それとも人間が自ら傷を乗り越えるのを妨げる要素なのか、様々な考えを巡らせざるを得ない。だからこそ、映画を作ったヨン・サンホ監督が観客にどのようなメッセージを伝えようとしたのか、さらに興味が湧く。「人の感情には両面性があると思います。ミルトンの『失楽園』を適用させた理由も、思索のある世界で生きながら幸せになったり苦しんだりすることが面白く感じられたからです。ソヌをヘビだと考え、安全なAIソヌを嫉妬すると考えました。人間的な欲望です。こうしたことがつながって、AI時代に人間的なものとは何か、どうすれば人間の存在を証明できるのかを考えました。ソヨンの最後の選択という明確なテーマが、自分も知らない間に実存の話につながる、エンターテイメント要素を提供する映画を作りたかったのです。」「実楽園」は純制作費約5億ウォンを投じ、14回の撮影で完成した作品で、ヨン・サンホ監督の2作目の低予算プロジェクトだ。昨年約2億ウォンの制作費で完成した「顔」で108万人を魅了し成功を収めた彼は、収益が出たら配分する方式ではなく、より体系的でクリーンな構造を作るために特別な努力を傾けたという。ヨン・サンホ監督は、2作目の低予算プロジェクトを披露したことについて「毎年やりたいが、そうはできないだろう」と率直に語った。/CJ ENM「2万人が見た『豚の王』よりもジャンル性が少ない『顔』を100万人以上が見ました。想像もできませんでした。一種の事件です。だからといって『実楽園』を100万人が見るとは思いません。しかし、このように作り出すことも一つの方法になり得るという議論を展開することが私の目的だからです。私が抱いている突拍子もない話をすることができる目的を達成できる作品です。毎年やりたいですが、そうはできないでしょう（笑）。」ヨン・サンホ監督は、Netflixシリーズ「地獄」「静かなる海」「京城クリーチャー」でキム・ヒョンジュと息を合わせた経験から、理由のある信頼を寄せて今回の作品を任せたという。彼は「キム・ヒョンジュは演技について深く考えるスタイルだが、リュ・ソヨンという人物はそれだけのエネルギーとディテールを持っている彼が演じてほしかった。全く心配していなかった」と力を込めて語った。続いて、Netflix「地獄2」に特別出演で縁を結んだペ・ヒョンソンをリュ・ソヌ役にキャスティングした理由も説明した。ヨン監督は「その時、集中力が高く真剣だったので、もう一度見たいと思っていた。そうしているうちに今回会ったが、余裕があった」とし、「炭鉱村が初撮影だったが、目つきと集中力が良かった。大丈夫だと思った」と回想した。先にヨン・サンホ監督は、5月に公開された映画「群衆」で第79回カンヌ国際映画祭を輝かせ、韓国で595万人の観客を魅了し、2026年に公開された韓国映画興行TOP2に名を連ねる快挙を成し遂げた。続いて、彼は日本のNetflixオリジナルシリーズ「京城クリーチャー」にクリエイターとして参加し、「実楽園」まで披露するなど、精力的な活動を繰り広げている。ヨン・サンホ監督は「撮影を終えた『イェト』を後半作業中で、企画に参加したNetflix日本シリーズ『寄生獣：ザ・グレイ』が来年公開される予定」と今後の活動について語った。/CJ ENMこれは、絶え間なく速いペースで新しいコンテンツを披露しているYouTuberたちを見て感じたことが投影された活動だ。ヨン監督は「YouTuberはリアルタイムでコメントを見て、素早く反応を確認して修正する。YouTuber出身の監督たちが大衆的な作品を出さざるを得ないのも、大衆の声に早く耳を傾けることに慣れているからだ」と見ている。「作業部屋にじっと座っていても、世の中がどう回っているのか全く分からない。一人で家にいるだけでは新しいアイデアは出てこない。まず世に出して、大衆の反応を早く聞いて、そこから新しいアイデアを再び構想するのが、私が選択した方法です。」韓国を代表する監督の中で最も多作なヨン・サンホ監督らしく、この日も撮影を終えた「イェト」の後半作業を進めており、企画に参加したNetflix日本シリーズ「寄生獣：ザ・グレイ」が来年公開される予定だと耳打ちした。ただし、多作な監督にとって素材の枯渇や自己模倣に対する懸念は避けられない課題だ。作品が積み重なるほど、また新作を公開する期間が短くなるほど、新しい物語に対して期待ではなく「ありきたり」が先行する可能性があるからだ。しかし、ヨン・サンホ監督は理由のある淡々とした反応を見せた。「観客の失望感が臨界値を超える瞬間、自動的に引退しなければならないでしょう。これは創作者の宿命のようなものですから。そして、多作であれ少量であれ、臨界値は自動的に調整されると思います。私はその自然な結果を追求しています。失望の臨界値を超えて、作業したくてもできない瞬間を待っています。いつかはその瞬間が必ず来るでしょうが、とりあえず今年は違うと思います。来年も違うのではないでしょうか？（笑）」jiyoon-1031@tf.co.kr[芸能部 | ssent@tf.co.kr]