[Kポップ ネクストレベル④] 日本はKポップの敵か味方か
韓国と日本の音楽交流がさらに活発に制作環境への継続的な投資を求める声が高まる日本のガールズグループ「HANA」のメンバーであるモモカとジスは、グループ ILLITと共に韓国の音楽番組でコラボステージを披露した。また、ジスは9月8日にソロシングル「MISMATCH」を正式にリリースし、活動を展開した。このように、日本ではK-POPと積極的に交流するグループが徐々に増えている。/M2、SBSKPOP ZOOM公式YouTubeチャンネルキャプチャー「K-POP」が「韓国で作られた音楽」を超え、「大衆音楽のメジャーなジャンル」へと進化する兆しを見せている。これは、愛国心や自意識の問題ではなく、現在、世界のポピュラー音楽市場で起きている現実だ。実際に、東南アジアはもちろん、米国や日本のようにグローバル音楽市場で大きな比重を占める国々でも、「K-POP」を主力ジャンルとしてデビューするグループがますます増えている。
は、これらの事例を通して、K-POPがロックやヒップホップのように完全に「大衆音楽のメジャーなジャンル」として定着する可能性を探った。さらに、今後のグローバル音楽市場で繰り広げられる「KのないK-POP」との競争を予測した。<編集者注>[THE FACT|チェ・ヒョンジョン記者] K-POPは、その独特な「システム」により、大衆化・普遍化が進むにつれて、韓国の企画会社の関与なしに海外で独立的に制作されるK-POPスタイルのグループがますます増える可能性が高い。ただし、例外的な国が日本だ。日本は、独自のK-POPスタイルの音楽やグループを発表している国々の中で、ほぼ唯一、韓国との全方位的な交流が続いており、韓国と日本のアーティストの間で、K-POPやJ-POPスタイルを試したと公言するケースも多い。例えば、日本のグループ「HANA」は、制作過程に韓国の企画会社が関与していないにもかかわらず、韓国人メンバーのジスが参加しており、メインプロデューサーには韓国系ハーフのアーティストであるチャン・ミナが参加している。また、「HANA」のメンバーであるモモカとジスは、グループ ILLITと共に韓国の音楽番組で「I Got Your Back」のコラボステージを披露し、ジスは先月8日にシングル「MISMATCH」を韓国でリリースし、音楽番組での活動を行った。別の日本のガールズグループ「MYERA」は、「Wantcha bad」のミュージックビデオにハングル表記の看板をそのまま登場させている。このミュージックビデオは、韓国のソ・ヘミ（活動名HYEYA）監督が演出を担当した。これらのグループだけではなく、韓国と日本のアーティストが互いの国で音楽番組に出演することは、もはや日常的なこととなっており、両国のアーティストが互いの国で小規模なコンサートを開いたり、路上ライブを行ったりすることも珍しくない。ツアー公演においても、両国は海外ではなく「一種の地方公演」と言えるほど、当然のように組み込まれる地域となっている。これに対し、音楽界からは、少なくとも音楽シーンにおいては、韓国と日本の国境が無意味になったという評価も出ている。韓国と日本の関係について、チョ・ヘリム評論家は「韓国と日本の音楽交流は、単なる海外進出を超え、制作と消費の境界が曖昧になる方向へと発展していくと考えている」とし、「韓国のリスナーは、特にアニメやJ-ROCKを中心に、抵抗なくこれを受け入れており、これは日本の音楽を自然に消費する現象につながっている。これは、すでに両国の音楽交流が相互的な関係へと変化していることを示している」と説明した。韓国と日本の音楽シーンにおけるこのような積極的な交流は、今後のグローバル音楽市場において、両国が一種の共同戦線を構築する方向へと発展する可能性があるという見通しも出ている。グループ「Goo-Pee」のパク・ソンホプロデューサーは、「韓国の音楽と日本の音楽は、長期間にわたり互いに影響を与えながら発展してきたため、共存せざるを得ない」とし、「互いに認め合うべき部分は認め、協力すべき部分は協力しながら、共同制作の基盤を築いていけば、より良い音楽とコンテンツが生まれると考えている」と述べた。日本のガールズグループ「MYERA」の「Wantcha bad」のミュージックビデオは、韓国のソ・ヘミ監督が演出を担当した。このミュージックビデオには、ハングル表記の看板がそのまま登場する。/MYERA公式YouTubeチャンネルキャプチャーイム・ヒユン評論家は、「日本の場合は、内需市場の特殊性から、AKB系のグループと音楽が長期間維持されてきた。しかし、日本も今や音楽市場がグローバルに拡大するにつれてK-POPスタイルを導入し、実際に「HANA」のようなグループが大きな成功を収めることもあった」とし、「「HANA」の事例のように、J-POPとK-POPの長所をうまく組み合わせれば、市場でより有利であることが確認されただけに、この流れはさらに加速するのではないか」と付け加えた。このように、日本との交流が活発になり、共同制作の可能性が大きくなっているが、だからといって日本を単なる協力相手としてだけ見ることはできない。K-POPは、グローバル音楽市場で人気を得て大衆化されるほど、逆説的に、より多くの競争相手を生み出す産業だからだ。日本が今はK-POPの同伴者であるからといって、将来的に競争相手にならないという法はない。さらに、K-POPの制作システムが普遍化されるにつれて、韓国がこれまで培ってきた経験とノウハウだけでは、競争で優位を維持することが難しくなる可能性もある。このように、韓国国内での競争はもちろん、グローバル市場での複雑な計算まで考慮しなければならないK-POPの現状において、最も大きな武器となり得るものは、結局、継続的な投資とそれを通じた創造性の開発である。K-POP関係者の間では、冗談半分、本気半分で「お金を使えば使うほど音楽のクオリティが向上する」という言葉が出ることがある。投資を惜しまなければ、それだけ良いコンテンツが生まれる確率が高まるという意味だ。匿名を希望したあるK-POP関係者は、「海外の有名な作曲家が国内のK-POPグループのアルバムに参加する理由は、当然、お金だ。他の国に比べてより多くのお金を稼ぎやすく、すでに人気のあるK-POPアーティストのアルバム作業に参加すれば、自身の価値を高めることも容易だ」とし、「国内の大手企画会社は、このような資本の論理に従って、引き続き優位に立っている。これは、他の国だけでなく、国内の中小企画会社が力を発揮できない理由でもある。この構図を破るのは容易ではないだろう」と述べた。しかし、単に海外の有名な作曲家に大金を費やすことは、決して良い解決策にはなり得ない。海外の大手企業がより大金を費やせば、即座に立場が逆転するという意味だからだ。そのため、今からは、独自の制作環境の発展により多くの投資をすべきだという声が出ている。イム・ヒユン評論家は、「そもそも海外の作曲家が韓国にだけ曲を売るわけでもなく、韓国にだけ曲を売ってほしいと頼むこともできない」とし、「今は、クオリティの高いサウンドソースがすべてコンピューターに入っており、これが世界中の作曲家に共有される時代だ。才能さえあれば、誰でも良い音楽を作ることができるという意味だ」と述べた。続けて彼は、「逆説的なことに、韓国はビルボードやグラミーで認められるために、初期のK-POPサウンドを構築した韓国の作曲家ではなく、海外の作曲家に曲を依頼し始めた」とし、「今後は、制作環境への投資を増やし、制作陣にも才能ある人材を育成して、K-POPのオリジナリティをさらに作り出していかなければならない」と付け加えた。K-POPがグローバル市場で競争力を維持するためには、持続的な投資と創造性が必要だという声が出ている。写真は9月19日、釜山アジアド主競技場で開かれた「2026 THE FACT MUSIC AWARDS(2026 THE FACT MUSIC AWARDS, TMA)」を観覧する観客の姿。記事内容とは無関係。/ソン・ホヨン記者チョ・ヘリム評論家も、「結局、今後の競争は、韓国のK-POPと海外のK-POPの国籍対決というよりも、似たような制作システムを活用しながら、誰がより独創的な音楽とアーティストを作り出せるかという競争になるだろう」とし、「ハリウッドは映画産業を独占していなくても映画の中心である。韓国もこのように、K-POP産業の中心にならなければならない」と強調した。続けて彼は、「そうなるために、アーティストの音楽的な個性と創作能力を強化し、新しい音楽への挑戦を継続できる環境を作らなければならない。システムがK-POPの世界化を可能にしたのであれば、今後はそのシステムを乗り越える創造性が、韓国K-POPの競争力を決定するだろう」と展望した。<終わり><関連記事>[K-POPネクストレブル①] K-POPは「メジャー音楽ジャンル」か[K-POPネクストレブル②] 「K-POPコンセプト」は音楽ジャンルになり得るか[K-POPネクストレブル③] 「KのないK-POP」がもたらす未来laugardagr@tf.co.kr[芸能部 | ssent@tf.co.kr]
